قالب وبلاگ قالب وبلاگ
موسیقی
سفارش تبلیغ
صبا
 
موسیقی
یکشنبه 90/5/16 :: 11:59 صبح ::  نویسنده : شهاب

5- عوامل تاثیرگذار برای موفقیت در یادگیری نوازندگی چیست؟

 

 

5-1- پرهیز هنرجو از نتیجه گیری:
بطور کلی فراگیری نوازندگی ساز، راهی دشوار و طولانی است و پیشرفت، غالبا با کندی صورت می گیرد. از دیگر سو هنرجو نیز درکی کامل و صحیح از مسیری که باید آنرا طی کند ندارد. بنابراین با توجه به این موارد، بهتر است هنرجویان در مورد میزان پیشرفت خود در نوازندگی، تنها به قضاوت شخصی بسنده نکرده و از نتیجه گیری های زود هنگامی که می تواند به شکلی مخرب در روند رشد و تکامل هنری آنان تاثیر گذارد، پرهیز نمایند و در این زمینه از ارزیابی استادان خود بهره گیرند.

5-2- پرهیز از قضاوت های زودهنگام:
هر چند وجود قرینه هایی در هنرجویان مختلف می تواند حکایت از استعدادهای خاص آنها در زمینه نوازندگی باشد- که این امر توسط اغلب استادان موسیقی قابل تشخیص است، اما در نهایت به چند دلیل این امر نمی تواند به عنوان معیاری برای محک زدن میزان موفقیت نهایی هنرجویان باشد و از این دیدگاه، وجود استعداد در رشته هنری نوازندگی به تنهایی نباید وسیله محک زدن کامیابی گردد، زیرا بایستی به نقش دیگرعوامل موثر در این ارتباط هم توجه داشت که عبارتند از:

الف- آموزش گیری صحیح و مستمر فرد
ب- میزان و روش تمرین فرد با ساز

ج- تناسب میان خصوصیات فردی و ساز انتخابی او

د- پیدا کردن شناخت بیشتر که باعث افزایش علاقه و انگیزه به تمرین و نوازندگی می گردد و توسط عواملی چون مطالعه کتب و مقالات موسیقی، بحث با اساتید، حضور در کنسرت های موسیقی و شنیدن آثار موسیقایی
به میزان این علاقه مندی افزوده می گردد.

5-3- نقش ذهن و بدن در یادگیری:

الف – توانایی ذهنی انسان:
تا زمانی که مغز انسان توانایی در فراگیری مطالب و همینطور به خاطر سپردن آموخته ها را داراست و دچار بیماری های مختلف نشده است، امکان آموزش دیدن در انسان محیاست.( به شرط محیا بودن توانایی بدنی مناسب در فرد.)

البته باید در نظر داشت که در اشخاص مختلف بوجود آمدن عدم توانایی در یادگیری و به خاطرسپاری مطالب و میزان پیشرفت این نارسایی ها در سنین متفاوتی روی می دهد. بنابراین از این زاویه، نمی توان به شکل قطعی سنی خاص را برای یادگیری مشخص نموده و تنها افراد کم سن را واجد شرایط آموزش دانست و جالب اینجاست که یکی از مهمترین عوامل جلوگیری کننده زوال مغزی انسان نیز، آموزش و بکارگیری مغز می باشد.

ب- میزان مشغله ذهنی و بدنی افراد:
از موارد تعیین کننده مهم در موفقیت آموزش افراد، میزان مشغولیت ذهنی و بدنی آنها در امور جاری زندگی است. مشغله ذهنی زیاد از تمرکز فکری شخص کاسته و در صورتی که زمینه کاری فرد نیز نیازمند انجام فعالیت های بدنی باشد، می تواند به شکلی توامان از میزان توان تمرین مفید افراد بکاهد. از این رو معمولا یکی از دلایلی که آموزش موسیقی به خردسالان را با موفقیت بیشتری همراه می سازد، عدم وجود همینگونه مشغله هاست.

از طرفی با توجه به این امر که با افزایش سن از خردسالی تا میانسالی، توانایی ذهنی اشخاص به تدریج رشد می یابد و قدرت درک و فهم مسائل در انسان ها بیشترمی گردد، در صورتی که بزرگسالان بتوانند با برنامه ریزی مناسب از میزان مشغله های یاد شده خود بکاهند و فرصت های مناسب تمرین روزانه را ایجاد نمایند، می توانند به نحوی مناسب از روند افزایش توانایی ذهنی خود، در آموزش بهره گیرند.


یکشنبه 90/5/16 :: 11:57 صبح ::  نویسنده : شهاب

از قدیمی ترین و شاید حتی اولین تولید کننده رسمی پیانو در انگلستان می توان به کمپانی John Broadwood & Sons اشاره کرد.



اولین پیانوهای ساخت این کارخانه که به پیانوهای مربعی (Square-Pianos) معروف بود شهرت جهانی داشته و کارخانه تولید پیانو Broadwood در طول قرن هجدهم و نوزدهم از بزرگترین و مهمترین سازندگان پیانو در جهان بوده است. به داستان چگونگی شکل گیری این پیانوها توجه کنید.

در سال 1718 شخصی بنام بورکات شودی (Burkat Shudi) در سن شانزده سالگی با خانواده خود از سویس به لندن مهاجرت می کنند، خانواده شودی از سالها قبل در کار ساخت وسایل چوبی بودند. بورکات شودی در یک کارگاه ساخت هارپسیکورد (Harpsichord) مشغول به شاگردی می شود و پس از مدتی در سال 1728 کارگاه هارپسیکورد سازی خود را راه اندازی می کند.

هندل ، موتزارت و ...
شاید جالب باشد که بدانید شودی جوان در حالی کمتر از سی سال داشت در سال 1729 یکی از بهترین هارپسیکوردهای موجود در جهان را برای هندل (Handel) می سازد. قرار بر این بوده که هندل این هارپسیکورد را به یکی از خواننده های سوپرانوی ایتالیایی در لندن هدیه دهد. همچنین موتزارت نیز در سن نه سالگی هنگامی که به لندن می آید از هارپسیکوردهای شودی برای نوازندگی استفاده می کند. شودی علاوه بر آن برای بسیاری دیگر از موسیقیدانان و درباریان هارپسیکورد ساخت و شهرت بسیاری در این راه کسب کرد.

یک ازدواج مناسب
جان برادوود - متولد سال 1732 ، اسکاتلند - در سال 1761 برای کار و انتخاب راه آینده خود به لندن می آید، خانواده او نیز در صنعت نجاری فعالیت می کردند و از نجاران معروف در اسکاتلند بودند.

جان برادوود در سال 1771 با دختر کوچک بورکات شودی ازدواج کرد و پس از مدتی شودی بتدریج اداره کارخانه هارپسیکورد سازی خود را به دست داماد جدید خود یعنی جان سپرد. شودی در سال 1773 از دنیا رفت. پس از گذشت چند سال کیفیت ساخت هارپسیکوردها بقدری پیشرفت کرد که جان توانست آنها را به کشورهای روسیه، پرتغال، دانمارک، ایتالیا، فرانسه، هندوستان و حتی آمریکا صادر کند.


نمونه پیانوهای رویال برادوود در سال 1916
 

ورود پیانو به عرصه هنر
در این میان گونه های مختلف پیانو فورته (Piano Forte) در انواع و اقسام مختلف در حال ساخت بود و به دلیل زیبایی، حجم بیشتر صدا و سهولت بیان احساسات هنرمندان آنرا به هارپسیکورد ترجیح می دادند. اولین سازنده پیانوهایی که چکش دارند سازنده ایتالیایی بنام کریستوفری (Cristofori) بود که در اوایل قرن هجدهم سه نوع مختلف ساز شبیه به پیانو با چکش را ساخت.

پس از آنکه پسر باخ (Bach) بنام جان کریستین (John Christian) در سال 1767 با یکی از این پیانو ها - که البته ساخت آلمان بود - کنسرتی در لندن اجرا کرد، جان برادوود تصمیم گرفت که وارد صنعت ساخت پیانو شود.

شواهد تاریخی نشان می دهد که تا قبل از سال 1778 کارخانه شودی پیانویی را نساخته است و تنها مبادرت به کوک کردن، تعمیر و یا حمل دیگر پیانوهای موجود در شهر می کرده است. اما آنچه مشخص است و در دفاتر این شرکت ثبت شده آن است که تا سال 1780 تعداد شش عدد از پیانو های Broadwood & Sons در لندن به فروش رفته است.

او در سال 1783 تغییراتی در اکشن (Action) پیانو بوجود آورد و از برنج زیر سیم ها و دمپر ها استفاده کرد. این تغییرات باعث آن شد که پیانو راحت تر نواخته شود و نیز محکم تر باشد. بطوری که در طول دو سال بعد کمپانی او توانست حدود 140 پیانو را بفروش برساند. این موفقیت او به حدی بود که توماس جفرسن (Thomas Jefferson) که بعدها سومین رئیس جمهور آمریکا شد برای مذاکره و تاسیس کارخانه در آمریکا به لندن برای مذاکره با جان برادوود آمد.

دیگر فعالیت های برادوود
از دیگر کارهای متمایز این کارخانه می توان به تغییراتی دیگر که در اکشن و Bridge پیانو ایجاد شد و صدای باس را بهبود بخشید نام برد. همچنین افزودن تعداد کلید ها و رساندن آنها به شش اکتاو از فعالیت های جان برادوود بود.

پیانو های برادوود آنقدر خوب نواخته می شد و خوب صدا می داد که بزرگان موسیقی چون شوپن، لیست و ... و بسیاری از اشراف زادگان در سراسر اروپا از این پیانو ها برای خود استفاده می کردند. پیانو های رویال (Grand) برادوود در منازل اغلب ملکه ها و پادشاهان اروپا موجود بود. برادوود در سال 1866 دست از تولید پیانو های چهارگوش برداشت و تنها به تولید پیانو های دیواری و رویال پرداخت.

جان برادوود در سال 1812 از دنیا رفت و اداره شرکت به دست یکی از پسرانش بنام هنری واگذار شد.

یکشنبه 90/5/16 :: 11:55 صبح ::  نویسنده : شهاب



هنگامی که به وضعیت موجود بسیاری ازهنرجویان نوازندگی نگاهی می کنیم متاسفانه ضعف شدید درشناخت و شنیدن آثار تصنیف شده مصنفان برای ساز مورد علاقه شان را شاهد هستیم. زمانی که هنرجویی در شناخت آثار ساز تخصصی خود ناتوان است، تکلیف شنیدن آثار موسیقایی سایر سازها و قطعات گروهی و... نیز ناگفته پیداست.
این فقر شنوایی تأثر انگیز موزیسینِ آینده، شاید در ابتدا مهم به نظر نیآید، ولی در بسیاری افراد با گذشت زمان منتهی به کنار گذاشتن ساز می شود. هنرجو، که شناختی از دایره آثار ندارد و از این نیاز بی اطلاع است اما، هنرآموز نیز با توجه به عواملی مثل کثرت مواردی که بایستی دریک جلسه به هنرجو تدریس کند و زمان بسیار محدود و ناچیز(ی که این روزها برای کلاسهای موسیقی در نظر گرفته می شود) و... فرصتی برای معرفی قطعات ندارد.

یکی از منطقی ترین راههایی که منتهی به علاقه مندی انسان به امور مختلف میشود بوجود آمدن شناخت از آن امر در فرد است. تا زمانی که شناختی از چیزی نداریم، علاقه ای نیز به آن پیدا نمی کنیم. هرچه زمان می گذرد و در راه شناخت گام بر می داریم، به موضوع علاقمند تر می شویم.

در راه طولانی آموختن نوازندگی، که هنرجو با مشکلات مستقیمی مثل بدست آوردن توانایی های تکنیکی در نواختن و … و مشکلات غیر مستقیمی نظیر مسائل مالی تحصیل یا مشکلات آمد و رفت به کلاس و … روبروست، تنها یک انگیزه و علاقه مندی شدید در طول زمان می تواند به ادامه راه کمک کند.

خیلی اوقات، تنها "آرزومندیِ" بوجود آمده از این شناخت است که نوازنده را به ادامه این راه صعب، ترغیب می کند. دراینجاست که اهمیت شنیدن آثار توسط هنرجویان رخ می نماید.

طبیعی است زمانی که شعور موسیقایی نوازنده با کسب عواملی نظیر مهارت در نواختن، شناخت سبکهای هنری و شنیدن آثار به درجات بالاتری می رسد، آرزوهای موسیقایی گذشته نیز با قطعات جدیدی جایگزین خواهند شد که ذهن او در گذشته از هضم آنها، ناتوان بوده است.

پس از این مقدمه، به موارد فنی که در اثر شنیدن به وجود می آید، می پردازیم:

از مواردی که در اجرای هر قطعه بسیار به یاری ذهن ما می آید،" شنیدن موسیقی آن از روی اجراهای ضبط شده" می باشد. به خاطر داشتن موسیقی، باعث می شود بتوانیم از تمام قطعه، کلّیتی صحیح در ذهن داشته باشیم.

هرچه تعداد اجراهای بیشتری را بشنویم، به ارزیابی کلی تری از سطح تکنیک مطلوب برای اجرای قطعه مورد نظر خواهیم رسید.

غالبا" هنگامی که اثری ضبط شده را می شنویم و خود نیز تصمیم به اجرای آن داریم، تمپوی موسیقی را بسیار بیش از آنچه در واقعیت اجرا می شود، در ذهنمان می شنویم (اصطلاحأ قطعه را سریعتر می شنویم) که این به علت ضعف در تکنیک نوازندگی است و در اثر تمرین این نقص برطرف می گردد.

سطح فهم هنری نوازنده همراه با عامل مهم گذشت زمان، دچار تغییر می گردد و شنیدن آثار موسیقایی که از موارد کلیدی است، به این تغییر کمک شایانی می کند.

تفاوت دیدگاه استادان بزرگ موسیقی نسبت به یک اثر، درشنیدن سبک اجرای آنها، مشهود می گردد و درک تفاوتها وتجربه آنها توسط نوازنده باعث شناخت عمیق تر او از اثر شده و در عین حال با بالاتر رفتن مهارت های نوازندگی به مرور زمان باعث شکوفایی سبک در او می شود. این زمان او" راوی یک اندیشه با ذهنیت خاص خود" گشته، که اجرا وسیله ای برای بیان احساساتش است.

حریم شخصی تفکر یک هنرمند حیطه ای است بسیار درونی که عناصری چون تجربه و تفکر در آن بهم گره خورده اند و بوجود آورنده سبک شده اند. در این میان تکنیک به وسیله ای برای بیان رساتر اندیشه تبدیل شده و در سایه آن قرار می گیرد .

پیچیده ترین مهارت ها در خدمت والا ترین تفکرات قرار گرفته و این سطح رویارویی تکنیک و تفکر، آفریننده شاهکارهای بشری می گردد.


یکشنبه 90/5/16 :: 11:50 صبح ::  نویسنده : شهاب

داریوش در 15 بهمن سال 1329 خورشیدی در تهران به دنیا آمد. پدرش محمود اقبالی، از ملاکان آذربایجان (شهرستان میانه) بود. داریوش دوران کودکی را در تهران گذراند. اولین بار در 9 سالگی در جشنی در مدرسه شهرآرابه روی صحنه رفت. دوران دبیرستان را در دبیرستان‌هایی همچون دبیرستان فارابی، دبیرستان کرج، دبیرستان رازی دبیرستانی در سنندج، و دبیرستان آزادگان تهران پارس‌گذراند و در مراسم‌ هنری به اجرای برنامه‌های هنری می‌پرداخت.در 1349 با حسن خیاط‌باشی آشنا می‌شود و همین ورودرسمی او به موسیقی حرفه‌ای است. در همین سال او با ترانه? به من نگو دوست دارم به شهرت می‌رسد. لازم به توضیح است که اولین نرانه مستقل او ترانه نبسته پیمان بوده‌است از علی گزرسز (رها) آهنگ از داریوش اقبالی.با سر کار آمدن نظام جمهوری اسلامی ایران، داریوش نیز مانند اکثر خوانندگان پاپ ایرانی آن زمان، از کشور خارج شد.داریوش، در آلبوم دنیای این روزای من ترانه‌ای به نام قیصر خواند که به بهروز وثوقی تقدیم کرد.
داریوش در وبلاگ شخصی خود دلیل خروج از ایران را چنین بیان کرده: «پس از انقلاب 1357 و به دنبال کشتار، خونریزی و خفقان حاکم بر سرزمین‌ام، مجبور به ترک وطن شدم. از آن زمان تا حال، در سفری بی‌انتها، می‌کوشم در کنار هموطنانم سرود ایرانی آزاد را هم‌صدا شوم».وی در طی سال‌هایی که بیرون از ایران بوده، همواره از پناه‌جویان ایرانی حمایت کرده‌است و در تظاهرات‌های حمایت از این افراد فعال بوده است و نیز با تشکیل بنیادهایی همچون
آینه به حمایت از معتادان برخاسته‌است.

اعتیاد

پس از سال‌ها اعتیاد وی سرانجام تصمیم به ترک می‌گیرد و به کمک متخصصان موفق می‌شود اعتیاد را ترک کند. اولین برنامه رسمی داریوش بنام آینه در رادیو AFN (میبدی) بود و در سال 2003 سایت بهبودی را که اولین وب‌گاه ایرانی برای کمک به معتادان و خانواده‌ها بود راه‌اندازی کرد و سپس با همکاری دو پزشک، بنیادی به نام آینه تأسیس کرد تا به یاری معتادان برود. گفته می‌شود از زمان تأسیس این بنیاد تاکنون نزدیک به 40 هزار نفر ترک اعتیاد کرده‌اند.بعد از رادیو وی تصمیم به گسترش کار خود می‌گیرد و برنامه آینه را در تلویزیون‌های 24 ساعته ادامه می‌دهد وی همچنین در همایش‌ها و کنفرانس‌های متعدد ترک اعتیاد شرکت کرده‌است.

داریوش در کنسرت مالزی 2009
داریوش در کنسرت مالزی 2009
اطلاعات هنرمند
نام اصلی داریوش اقبالی
تولد 15 بهمن 1329
4 فوریه? 1951 ‏(60 سال)
تهران[1]، ایران
اصل/ملیت ایرانی
سبک‌ها موسیقی پاپ فارسی
فعالیت(ها) خواننده، بازیگر و فعال اجتماعی
مدت فعالیت از 1349 تا کنون
وب‌گاه وب‌گاه رسمی


شنبه 90/5/15 :: 9:6 عصر ::  نویسنده : شهاب
ابی
ابی در کنسرت مالزی 2010
ابی در کنسرت مالزی 2010
اطلاعات هنرمند
نام اصلی ابراهیم حامدی
نام مستعار ابی
تولد 29 خرداد 1328 برابر 19 ژوئن 1949 ‏(62 سال)
اصل/ملیت ایران
سبک‌ها موسیقی پاپ فارسی
فعالیت(ها) خواننده
وب‌گاه www.ebihamedi.com

.: Weblog Themes By Pichak :.


 
   
templateقالب وبلاگ